κινηματογραφία

Τέχνη

2022

Εξηγούμε τι είναι η κινηματογραφία και τι συνεπάγεται αυτή η καλλιτεχνική τεχνική. Επίσης, η ιστορία και τα χαρακτηριστικά της κινηματογραφίας.

τεχνική και το τέχνη για τη λήψη, αποθήκευση και μετάδοση κινούμενων εικόνων, συχνά εξοπλισμένες με ακουστικό βαρηκοΐας. Ανατολή επεξεργάζομαι, διαδικασία Συνήθως πραγματοποιείται με βιντεοκάμερα (ή κάποια παρόμοια υποστήριξη, όπως έξυπνα τηλέφωνα) και σχετίζεται στενά με Φωτογραφία, τόσο τεχνικά όσο και δημιουργικά.

Η κινηματογραφία και τα παράγωγά της (όπως π.χ τηλεόραση) διαδραματίζουν θεμελιώδη ρόλο στον σύγχρονο κόσμο και την ιδέα του επικοινωνία που χειριζόμαστε, σύμφωνα με την οποία τα πάντα κινηματογραφούνται και αναπαράγονται από άλλους λίγα πρωταθλήματα μακριά ή και χρόνια αργότερα. Το τελευταίο απαντά σε μια πολύ κεντρική ιδέα στο φανταστικό του ανθρωπότητα, που είναι να νικήσει το πέρασμα του καιρός: Χάρη στον κινηματογράφο, είναι πλέον δυνατό να δείτε νεκρούς ή γεγονότα στην άλλη άκρη του κόσμου σε βίντεο.

Η κινηματογραφική τεχνική συνίσταται στη σύλληψη, με τρόπο πολύ παρόμοιο με τον φωτογραφικό, μιας εικόνας που προβάλλεται σε δέσμες φως σε μια φωτοευαίσθητη επιφάνεια που λειτουργεί ως υποδοχέας.

Εκεί οι εικόνες σταθεροποιούνται και στη βιντεοκάμερα συλλέγονται με ρυθμό πολλών ανά λεπτό, δημιουργώντας όταν αναπαράγονται με γρήγορη σειρά μια εμφάνιση κίνηση. Στην πραγματικότητα, αν επιβραδύνουμε μια προβολή ταινίας, θα βλέπαμε ότι η αναπαραγωγή των εικόνων μοιάζει με καρουζέλ διαφάνειας.

Φυσικά, η κινηματογραφική βιομηχανία οδηγεί αυτή τη διαδικασία σε πολύ υψηλά περιθώρια αποτελεσματικότητας και προσθέτει ήχος, ειδικά εφέ προϊόν της μηχανογραφικής ή ψηφιακής παρέμβασης της εικόνας, και μια σειρά προσθηκών που καταλήγουν σε μια ταινία ή ταινία, όπως την αντιλαμβανόμαστε σήμερα. Αυτή η διαδικασία περιλαμβάνει μεγάλο αριθμό από επαγγελματίες, τεχνικούς και καλλιτέχνες.

Ιστορία της κινηματογραφίας

καινοτομία όσον αφορά τα σχέδια, ταινίες του χρώμα και η επακόλουθη ενσωμάτωση ηχογραφημένου ήχου (προηγουμένως ο διάλογος εμφανιζόταν γραπτώς σε ενδιάμεσα χρονογραφήματα), έφερε για πάντα επανάσταση στη σύλληψη του ανθρώπινου κινηματογράφου.

Κατά τον 19ο αιώνα υπήρχαν σπουδαίοι πρόδρομοι του κινηματογράφου που αξίζει να ονομαστούν: οι αδερφοί Lumière, Alice Guy και Georges Méliès. Το τελευταίο θα ήταν σημαντικό γιατί θα γύριζε τις πρώτες μικρού μήκους ταινίες μυθοπλασίας του ιστορία, χρησιμοποιώντας ηθοποιούς και σκηνογραφικό υλικό.

Το 1919 θα εμφανιζόταν το Χόλιγουντ, μετατρεπόμενο στη Μέκκα του ανεξάρτητου κινηματογράφου της Βόρειας Αμερικής και στον ανταγωνισμό του με άλλους εθνικούς και διεθνείς διανομείς και παραγωγούς, η σημασία που θα είχε η κινηματογραφία για την ανθρωπότητα, όσον αφορά την ενημέρωση, την ψυχαγωγία, ακόμη και τη διατήρηση πολύτιμων στιγμών. θα επιβεβαιωνόταν..

Χαρακτηριστικά της κινηματογραφίας

Η κινηματογραφία προκύπτει από την ιδέα της δυνατότητας εγγραφής και μετάδοσης της πραγματικότητας, αφού σε αντίθεση με τη φωτογραφία μπορεί να αναπαράγει κίνηση (ακόμα και ήχο). Ωστόσο, η κινηματογράφηση δεν είναι απαραίτητα πιστή στο πραγματικότητα, ούτε όταν φιλοδοξείς να κάνεις ένα ντοκιμαντέρ ή ένα ρεπορτάζ δημοσιογραφική, που απαιτεί αντικειμενικότητα.

Κάθε κινηματογραφική εγγραφή είναι α βάση: μια αυθαίρετη σειρά των ηχογραφημένων ακολουθιών που, όταν προβληθούν αμέσως, αποκτούν λογική, νόημα και αληθοφάνεια. Τόσο πολύ, που οι πρώτες προβολές των αδελφών Lumière στη Γαλλία, στις οποίες προβλήθηκε ένα τρένο που έρχονταν μπροστά στον θεατή, προκάλεσαν το κοινό σε ενστικτώδη φόβο που τους έκανε να φύγουν τρομαγμένοι από την αίθουσα, παρόλο που δεν κινδύνευαν. .

Μάλιστα, οι ταινίες που συνήθως βλέπουμε στον κινηματογράφο δεν μας προβάλλονται με την ακριβή σειρά ηχογράφησης τους, αλλά με τη βολική σειρά για το μοντάζ τους, δηλαδή τη σειρά της αφηγημένης ιστορίας.

Παραδείγματα κινηματογραφίας

διαφήμιση των απορρυπαντικών που μεταδίδονται στην τηλεόραση, αποτελούν παραδείγματα των εργασιών μοντάζ και κινηματογράφησης στις οποίες συνίσταται η κινηματογράφηση.

Κινηματογραφική καριέρα

Η καριέρα του επαγγελματικού κινηματογράφου είναι πολύπλοκη, αφού μια διεπιστημονική ομάδα παρεμβαίνει στη δημιουργία μιας ταινίας που αντιμετωπίζει τις διαφορετικές τεχνικές, δημιουργικές και υλικοτεχνικές προκλήσεις που αυτό συνεπάγεται.

Αυτό σημαίνει ότι ένας σπουδαστής κινηματογράφου πρέπει να προετοιμαστεί για μια σειρά από συναλλαγές που κυμαίνονται από διευθυντής (που συντονίζει την ομάδα και λαμβάνει αποφάσεις που οδηγούν), παραγωγός (ο οποίος είναι υπεύθυνος για την απόκτηση των πόρων για τη δημιουργία της ταινίας, συμπεριλαμβανομένων των ηθοποιών και των τοποθεσιών), σεναριογράφος (ποιος γράφει την ιστορία ή τη σειρά των πλάνων που θα γίνουν), κάμεραμαν, και τα λοιπά.

!-- GDPR -->