αναγέννηση

Τέχνη

2022

Εξηγούμε τι ήταν η Αναγέννηση, το ιστορικό της πλαίσιο, τα χαρακτηριστικά και τις περιόδους της. Επιπλέον, τα κύρια έργα κάθε τέχνης.

Η Αναγέννηση πήρε θέματα από την ελληνική και τη ρωμαϊκή μυθολογία.

Τι είναι η Αναγέννηση;

Η Αναγέννηση ήταν ένα μεγάλο και σημαντικό πολιτιστικό κίνημα που δημιουργήθηκε Ευρώπη τον 15ο και 17ο αιώνα. Χρησιμοποίησε ως μετάβαση μεταξύ των Μεσαίωνας και το Σύγχρονη εποχή, φέρνοντας μαζί του μια βαθιά ανανέωση του σκέψη, ο Τέχνες και το Επιστήμες.

Η Αναγέννηση χαρακτηρίστηκε από την επιστροφή στις κλασικές ελληνολατινικές ρίζες της Δύσης, που σήμαινε μια επανεκτίμηση της μύθους, δικα τους ομιλίες και το δικό του φιλοσοφία, μετά από αιώνες θρησκευτικής δογματικής σκέψης.

Το όνομά του δόθηκε τον 19ο αιώνα, από τον Γάλλο ιστορικό Jules Michelet (1798-1874) το 1855, διασώζοντας τον όρο που χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά από τον Ιταλό συγγραφέα και αρχιτέκτονα Giorgio Vasari (1511-1574).

Η Αναγέννηση δεν ήταν ούτε ομοιογενές ούτε ενιαίο κίνημα από χρονολογική ή γεωγραφική άποψη. Στην πραγματικότητα, προέκυψε με άτακτο τρόπο στην Ευρώπη και αργότερα μεταδόθηκε στις πρόσφατες ευρωπαϊκές αποικίες το Αμερική.

Αφ 'ετέρου, αλλαγές Οι πολιτικές και κοινωνικές συνθήκες που έφερε αυτή η εποχή ήταν σημαντικές σε όλη τη Δύση: το τέλος της μεσαιωνικής θρησκευτικής σκέψης και του αριστοκρατικού φεουδαρχικού συστήματος, η άνοδος των αστικών πολιτισμών και η αρχή, λίγο αργότερα, του καπιταλισμός.

Πολλοί από τους μεγάλους δυτικούς καλλιτέχνες και στοχαστές που λατρεύουμε σήμερα ήταν κάποτε μέρος της Αναγέννησης και ορισμένα από τα έργα τους είναι τώρα εικόνες της Αναγέννησης. Πολιτισμός σύγχρονο δυτικό. Κάπως έτσι, ο κόσμος που γνωρίζουμε σήμερα άρχισε να χτίζεται με την Αναγέννηση.

Αναγεννησιακά χαρακτηριστικά

Η υποστήριξη επέτρεψε στους καλλιτέχνες να ασχοληθούν με μη θρησκευτικά θέματα.

Σε γενικές γραμμές, η Αναγέννηση χαρακτηρίστηκε από:

  • Η «επιστροφή στο Αρχαιότητα», Δηλαδή η ανάκτηση του παράδοση φιλοσοφική, καλλιτεχνική και πολιτική Ελλάδα και την κλασική Ρώμη, την οποία για αιώνες ο Χριστιανισμός θεωρούσε παγανιστική.
  • Η απόρριψη του χριστιανικού δογματισμού και η έναρξη μιας νέας σχέσης με το φύση, με τη μεσολάβηση της επιστήμης. Αυτό τελικά οδήγησε στη γέννηση του ανθρωπισμού, ο οποίος αντικατέστησε την πίστη από τη λογική ως την υπέρτατη αξία, και αντί ο Θεός έβαλε το ανθρώπινο ον ως κέντρο του σύμπαν.
  • Οι τέχνες χορηγήθηκαν από το υψηλό ΚΟΙΝΩΝΙΚΕΣ ΤΑΞΕΙΣ (όχι πια μόνο για την Εκκλησία) μέσω πατρωνίας. Αυτό χρηματοδότησε σημαντικό αριθμό καλλιτεχνών της εποχής και τους επέτρεψε να τολμήσουν εργα ΤΕΧΝΗΣ μη θρησκευτικά ή μη χριστιανικά θέματα.
  • Προωθήθηκαν και έγιναν νέες επιστημονικές ανακαλύψεις, νέα ερευνητικά έργα μέτρηση και νέες αφαιρέσεις, μεταξύ των οποίων η αντικατάσταση του γεωκεντρικού μοντέλου του σύμπαν (Αριστοτελική) από τον ηλιοκεντρικό (Κοπέρνικο).

Ιστορικό πλαίσιο της Αναγέννησης

Γεωγραφικές ανακαλύψεις όπως αυτή του Colón άνοιξαν νέες αγορές.

Η Αναγέννηση έλαβε χώρα στα τέλη του Μεσαίωνα, ξεκινώντας από τον 15ο αιώνα. Ωστόσο, πολλοί ιστορικοί χρονολογούν τους πρώιμους προκατόχους του στον 13ο ή 14ο αιώνα.

Η αφετηρία του ήταν μια εποχή που σημαδεύτηκε από την αποδυνάμωση της εκκλησιαστικής εξουσίας, λόγω του Προτεσταντική Μεταρρύθμιση και την πτώση της Αγίας Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας. Επιπλέον, μια έντονη οικονομική κρίση που κατηγόρησε το τέλος του φεουδαρχικός τρόπος παραγωγής, που έφερε μαζί του μια παρακμή στις τέχνες και τις επιστήμες.

Εν μέσω της μεσαιωνικής παρακμής, πολλά κέντρα του μπορώ Οι Ευρωπαίοι αναζήτησαν καταφύγιο σε ένα νέο μοντέλο Κατάσταση, με εντολή α απολυταρχισμός οι μοναρχικές καθώς και οι τέχνες αναζήτησαν καταφύγιο στην κλασική αρχαιότητα.

Επιπλέον, τον 16ο αιώνα έγιναν και οι μεγάλες ευρωπαϊκές γεωγραφικές ανακαλύψεις, στα χέρια του Χριστόφορου Κολόμβου, του Φερνάντο ντε Μαγκαλάνες και του Βάσκο ντα Γκάμα. Έτσι άνοιξαν νέες αγορές και νέοι εμπορικοί δρόμοι, δίνοντας όλο και περισσότερη δύναμη σε μια νέα ανερχόμενη κοινωνική τάξη: την αστική τάξη, επιφορτισμένος να βάλει τα θεμέλια του επερχόμενου καπιταλισμού.

Η Αναγέννηση ξεκίνησε στην Ιταλία και συγκεκριμένα στις δημοκρατίες της Φλωρεντίας και της Βενετίας, αλλά και στην πόλεις μοναρχικά όπως το Μιλάνο και η Νάπολη, και στη Ρώμη, υπόκεινται στην παπική κυριαρχία.

Αναγεννησιακή τέχνη

Κατά τη διάρκεια του Cinquecento, αναδείχθηκαν σπουδαίοι καλλιτέχνες όπως ο Michelangelo.

Η τέχνη της Αναγέννησης μπορεί να οργανωθεί σε διαφορετικές ιστορικές και αισθητικές περιόδους:

  • ο Quattrocento o Πρώιμη Αναγέννηση. Γνωστό και ως «Πρώτη Αναγέννηση» ή «Χαμηλή Αναγέννηση», διήρκεσε σχεδόν ολόκληρο τον 15ο αιώνα και σήμαινε την εξαφάνιση του μεσαιωνικού σκότους στα χέρια του αναγεννησιακού φωτός. Την περίοδο αυτή η πόλη της Φλωρεντίας κατείχε την κεντρική θέση στην καλλιτεχνική πρωτοπορία, ενώ η υπόλοιπη Ευρώπη συνέχισε να καλλιεργεί την τέχνη. γοτθικός μεσαιονικός.
  • ο Cinquecento o Πλήρης Αναγέννηση. Γνωστή και ως Υψηλή Αναγέννηση, ήταν η περίοδος σωστά κλασσικιστής Αναγεννησιακή τέχνη, στην οποία αναδείχθηκαν οι μεγάλοι καλλιτέχνες της: ο Λεονάρντο, ο Μιχαήλ Άγγελος, ο Ραφαήλ και η ακμή του ζωγραφική Υ γλυπτική της στιγμής.
  • Μανιερισμός ή χαμηλή Αναγέννηση. Ήταν μια αντικλασική αντίδραση που κυοφορήθηκε στην αναγεννησιακή τέχνη προς τα μέσα και τα τέλη του 16ου αιώνα, που χαρακτηριζόταν από την υπερβολή των τυπικών χειρονομιών του κλασικισμού, μια προανάκριση των υπερβολών που αργότερα έγιναν χαρακτηριστικές του Μπαρόκ. Θεωρείται υπερβολικό, μιμητικό και παρακμιακό στυλ.
  • ο Σεϊτσέντο ή μπαρόκ Ιταλικός. Τα έργα του οποίου επιδίωκαν ενεργά την υπερβολή, τη σύγχυση, την αντίθεση, το μείγμα ζωγραφικών ή πλαστικών υλικών, μέσω των οποίων ήλπιζε να εξουδετερώσει τις εικονοκλαστικές επιρροές της Προτεσταντικής Μεταρρύθμισης και της Επιστημονική επανάσταση. Κυριάρχησαν τα λατρευτικά έργα και οι πολύπλευροι καλλιτέχνες.

Οι κύριοι καλλιτέχνες της Αναγέννησης ήταν ο Michelangelo Buonarroti (1475-1564), ο Sandro Botticelli (1445-1510), ο Rafael Sanzio (1483-1520), ο Leonardo da Vinci (1452-1519) και ο Doménikos Theotokócoulos (141-Grepoulos). 1614).

Αναγεννησιακή λογοτεχνία

Ο Ουίλιαμ Σαίξπηρ ήταν σημαντικός συγγραφέας της ελισαβετιανής δραματουργίας.

ο βιβλιογραφία Η Αναγέννηση περιστράφηκε γύρω από τον ανθρωπισμό και, όπως και στις άλλες τέχνες, γύρω από την ανάκτηση μύθων, μοτίβων και της κλασικής ελληνορωμαϊκής παράδοσης.

Αρχικά, πολλές από τις πλατωνικές και αριστοτελικές ιδέες ανακτήθηκαν και τέθηκαν στην υπηρεσία του Χριστιανισμού, γεγονός που επέτρεψε την ανάκτηση της κλασικής προσταγής. Νέος φύλα, όπως αυτό του πρόβακαι νέα μετρικά μοντέλα για ποίηση (Όπως το σονέττο και το στίχος δεκασύλλαβος), καθώς και το μυθιστόρημα μοντέρνο.

Η αναγεννησιακή λογοτεχνία διαδόθηκε με τεράστια δύναμη χάρη στην εφεύρεση του εκτύπωση και γεννήθηκε υπό την επιρροή τριών μεγάλων προγόνων: του Dante Alighieri (1265-1321), εξέχοντος καλλιτέχνη των dolce stil nuovo; Francesco Petrarca (1304-1374), συγγραφέας ενός τρομερού τραγουδιού γραμμένου στα ιταλικά. και Giovanni Boccaccio (1313-1375), διάσημος συγγραφέας του Δεκαμερόν.

Η γέννηση του δοκιμίου είχε ιδιαίτερη σημασία, αφού επέτρεψε τη διάδοση των ιδεών του ουμανισμού σε διδακτικά, επεξηγηματικά γραπτά. Ήταν σημαντικοί καλλιτέχνες του είδους κατά την Αναγέννηση: ο Μάρτιν Λούθηρος (1483-1546), ο Έρασμος του Ρότερνταμ (1466-1536), ο Μισέλ ντε Μονταίν (1533-1592) και ο Νικόλαος Μακιαβέλι (1469-1527).

Παράλληλα, η Commedia dell’Arte και η δραματουργίας Η Ελισάβετ έθεσε ένα σημαντικό μοτίβο, ειδικά κάτω από τη γραφίδα του Ουίλιαμ Σαίξπηρ (1564-1616) και του Κρίστοφερ Μάρλοου (1564-1593), όπως ακριβώς έκανε το μυθιστόρημα με εκείνο του Μιγκέλ ντε Θερβάντες (1547-1616) και του Φρανσουά Ρεμπελαί (περίπου 1494- 1553), μεταξύ πολλών άλλων.

Αναγεννησιακή αρχιτεκτονική

Η αναγεννησιακή αρχιτεκτονική πειραματίστηκε στην αρχαία και μεσαιωνική κληρονομιά.

Η Αναγέννηση αποτελεί ένα διάλειμμα στην ιστορία του αρχιτεκτονική, ειδικά όσον αφορά γοτθικό που επικράτησε στον χριστιανικό Μεσαίωνα. Όπως και άλλες μορφές τέχνης, αναζήτησε έμπνευση από τις κλασικές μορφές, αλλά εισήγαγε πολλές καινοτομίες ως προς τεχνικές και υλικά κατασκευής, και αρχιτεκτονική γλώσσα.

Επιπλέον, οι αρχιτέκτονες μετατράπηκαν από την ανωνυμία των τεχνιτών σε μια δημόσια παράσταση τυπική του επαγγελματισμού της αρχιτεκτονικής. Έτσι, τα έργα τους τεκμηριώθηκαν δεόντως και τα ονόματά τους διατηρήθηκαν, σε αντίθεση με τους προηγούμενους ρωμανικούς και γοτθικούς αρχιτέκτονες.

Η αρχιτεκτονική της Αναγέννησης εστιάζει στον άνθρωπο, όπως προτείνεται από τον εκκολαπτόμενο ουμανισμό. Αντλούσε σε διάφορες τέχνες και τεχνικές, χάρη στην οποία μπορούσε να ανακαλυφθεί η προοπτική, που είναι ίσως το πιο αξιοσημείωτο χαρακτηριστικό ολόκληρης της περιόδου.

Δεδομένου ότι οι αρχιτέκτονες της Αναγέννησης φιλοδοξούσαν στο κλασικό, αλλά όχι στο νεοκλασικό, επέτρεψαν στον εαυτό τους πειραματισμός και την καινοτομία όταν πρόκειται για αρχαία και μεσαιωνική κληρονομιά, από την οποία πήραν και ερμήνευσαν ξανά όπως ήθελαν.

Οι κύριοι αρχιτέκτονες της Αναγέννησης ήταν οι Jacopo Vignola (1507-1573), Leon Battista Alberti (1404-1472), Filippo Brunelleschi (1377-1446) και ο ίδιος ο Michelangelo Buonarotti.

Αναγεννησιακά έργα

Το «La Piedad» του Μιχαήλ Άγγελου είναι ένα από τα σημαντικότερα γλυπτά στην ιστορία.

Μερικά από τα πιο γνωστά καλλιτεχνικά έργα της Αναγέννησης είναι τα ακόλουθα:

Ζωγραφική:

  • ο Καπέλα Σιξτίνα από τον Miguel Ángel.
  • Το σχολείο της Αθήνας από τον Ραφαέλ.
  • Η Μόνα Λίζα του Λεονάρντο ντα Βίντσι.
  • Η γέννηση της Αφροδίτης από τον Sandro Botticelli όταν έχουμε τις πληροφορίες.
  • Ο κύριος με το χέρι στο στήθος (περίπου 1580) του Ελ Γκρέκο.

Αρχιτεκτονική:

  • Παλάτι Medici Riccardi του Michelozzo, στη Φλωρεντία.
  • Βίλα Κάπρα από τον Andrea Palladio, στη Βιτσέντζα.
  • Βασιλική του San Lorenzo (1418-1470) των Filippo Brunelleschi, Michelozzo και Antonio Manetti, στη Φλωρεντία.
  • Θόλος του καθεδρικού ναού της Santa María del Fiore από τον Filippo Brunelleschi, στη Φλωρεντία.
  • Μονή Ιερώνυμου στο Μπελέμ (1514-1544) των Diogo Boitaca, Juan de Castillo και Diego de Torralva, στη Λισαβόνα.

Γλυπτική:

  • Δαβίδ από τον Miguel Ángel.
  • Κρίμα από τον Miguel Ángel.
  • Οι τεσσερις εποχες (περίπου 1547) από τον Jean Goujon.

Βιβλιογραφία:

  • Έπαινος της τρέλας από τον Έρασμο του Ρότερνταμ.
  • δοκίμια του Michel de Montaigne.
  • Πρίγκιπας του Νικολά Μακιαβέλι.
  • Χωριουδάκι Υ Οθέλλος του Ουίλιαμ Σαίξπηρ.
  • Don Quijote της Λα Μάντσα σκόραρε ο Μιγκέλ ντε Θερβάντες όταν έχουμε την πληροφορία.
  • Gargantua και Pantagruel του François Rebelais όταν έχουμε τις πληροφορίες.

Αναγέννηση και ανθρωπισμός

Ο ανθρωπισμός ήταν το πνεύμα της Αναγέννησης. Ήταν ένα πνευματικό, φιλοσοφικό και πολιτιστικό κίνημα που υιοθέτησε τον κλασικό ελληνολατινικό ουμανισμό, προκειμένου να επανεφεύρει τον ευρωπαϊκό πολιτισμό σε αντίθεση με τον μεσαιωνικό σκοταδισμό.

Αντικατέστησε την πίστη στον Θεό από την ανθρώπινη λογική. Χέρι-χέρι με τις εκκολαπτόμενες επιστήμες, ο ανθρωπισμός πρότεινε α εκπαιδευτικό μοντέλο νέα, μια νέα αντίληψη για τον κόσμο και τη θέση που κατείχε ο άνθρωπος σε αυτόν, και τελικά έθεσε τα θεμέλια για το Απεικόνιση και το Γαλλική επανάσταση από το 1789.

Ο ανθρωπισμός αντιτάχθηκε στον αριστοκρατικό και άνισο κόσμο του Μεσαίωνα. Επανερμήνευσε κάποιες κλασικές αξίες για να κινηθεί προς έναν κόσμο ίσων, στον οποίο τα ανθρώπινα όντα ήταν οι αρχιτέκτονες της δικής τους σωτηρίας και όχι η θεϊκή εξουσία.

Έτσι, προτάθηκε ο περιορισμός της δύναμης της Εκκλησίας, η οικοδόμηση νέων λόγων και αξιών. Άρχισε τη σκληρή δουλειά της κατασκευής α ηθικός και ένα ηθική εντελώς νέο και δικό τους, έργο που ανέλαβε από εδώ και πέρα ​​η σύγχρονη φιλοσοφία.

Με την εμφάνιση του ουμανισμού, ο μεσαιωνικός κόσμος έφτασε στο τέλος του και η Σύγχρονη Εποχή ξεκίνησε στη Δύση.

!-- GDPR -->