• Τι είναι η avant-garde;
• Προέλευση της avant-garde
• Χαρακτηριστικά της avant-garde
• Κύριες εκδηλώσεις της πρωτοπορίας
• Συγγραφείς και εκπρόσωποι της πρωτοπορίας
• Έργα πρωτοπορίας

Εξηγούμε τι είναι η πρωτοπορία, η προέλευσή της, οι κύριες εκδηλώσεις και άλλα χαρακτηριστικά. Επίσης, οι εκπρόσωποί τους.

Οι avant-gardes αμφισβητούν τα όρια των καλλιτεχνικών μορφών.

Τι είναι η avant-garde;

Η πρωτοπορία ή «Πρωτοπορία”(Στα Γαλλικά και σε άλλες γλώσσες), είναι η καλλιτεχνική τάση που σηματοδοτεί η καινοτομία, η ρήξη, ο πειραματισμός και γενικά η διεύρυνση των ορίων του αποδεκτού από την καθεστώς. Είναι όρος πλειοψηφικής χρήσης στο τέχνη, αλλά ισχύει με την ίδια έννοια και στο πολιτική, ο κοινωνία, ο φιλοσοφία και άλλες περιοχές.

Ο όρος «πρωτοπορία» προέρχεται από τον στρατιωτικό όρο «πρωτοπορία», που δηλώνει τους στρατιώτες που αναλαμβάνουν την ηγεσία στον σχηματισμό. Αυτός ο όρος προέρχεται από τα γαλλικά (πρωτοπορία) και θα μπορούσε να μεταφραστεί ως "μπροστινός φρουρός". Η χρήση του στον καλλιτεχνικό τομέα προέρχεται από τα πρώτα κείμενα του σολιαλισμός ουτοπικό, και τελικά έγινε δημοφιλής υπό την λογική ότι οι νέες μορφές τέχνης έπρεπε να καταπολεμήσουν τα παραδοσιακά πρότυπα του δέκατου ένατου αιώνα και τα ακαδημαϊκά πρότυπα.

Η πρωτοπορία είναι μια γενική τάση, παρούσα σε όλες τις εποχές και σε όλες τις τέχνες, αν και σε κάποιες εποχές με πολύ πιο ξεκάθαρο και καθορισμένο χαρακτήρα.

Συγκεκριμένα, στις αρχές του 20ου αιώνα, αποτελούσε ένα σύνολο αισθητικών, φιλοσοφικών και πολιτικών κινημάτων γνωστών ως πρωτοπορίες, που προσπαθούσαν να οδηγήσουν την καλλιτεχνική γλώσσα σε άγνωστα όρια, με επαναστατικές ιδέες και νέες διαδικασίες. Σε αυτό το πλαίσιο, το να μιλάμε για την πρωτοπορία ή το κίνημα της πρωτοπορίας είναι το ίδιο.

Προέλευση της avant-garde

Η πρωτοπορία ως κίνημα εμφανίστηκε το πρώτο τέταρτο του 20ου αιώνα, εν μέσω μιας εποχής βίαιων αλλαγών στην παγκόσμια πολιτική διαμόρφωση και απώλειας της πίστης στις ιδέες της τάξης και της προόδου που πρότεινε ο προηγούμενος αιώνας ως πρότυπο ακολουθώ (ο θετικισμός).

ο ΠΡΩΤΟΣ ΠΑΓΚΟΣΜΙΟΣ ΠΟΛΕΜΟΣ (1914-1918), για παράδειγμα, είχε παρασύρει τους μεγάλους εξουσίες αποικιοκρατικός της εποχής σε α σύγκρουση καταστροφική και απολίτιστη, η οποία είχε εμπλακεί σχεδόν η πλανήτης ολόκληρο και είχε κοστίσει εκατομμύρια ζωές.

Στο ίδιο πλαίσιο, η Ρωσική Επανάσταση ανέτρεψε τους τσάρους και εγκατέστησε την πρώτη σοσιαλιστική δημοκρατία της ιστορία (που αργότερα έγινε το Σοβιετική Ένωση), δίνοντας σε ένα μεγάλο μέρος του κόσμου ελπίδα ότι μια εναλλακτική καπιταλισμός ήταν δυνατές.

Αυτές οι ιδέες ενισχύθηκαν από τη γιγαντιαία ύφεση του 1929, η οποία γέννησε και άλλα πολιτικά τέρατα όπως το φασισμός και ο ναζισμός, που αργότερα οδήγησε σε α νέο παγκόσμιο πόλεμο.

Αλλά αυτό δεν εμπόδισε τα αυτοκίνητα και τα νέα τεχνολογίες Θα κατακλύσουν την αγορά, προβλέποντας μια βιομηχανική κοινωνία που δεν έχει ξαναδεί, ικανή για τηλεπικοινωνίες, ηλεκτρισμό και κατάκτηση πτήσης. Ήταν μια εποχή έντασης και ελπίδας.

Στον καλλιτεχνικό κόσμο, είχε ήδη υπάρξει μια πρώτη πρωτοπορία στα τέλη του 19ου αιώνα, στην οποία οι ιμπρεσιονιστές ζωγράφοι επαναστάτησαν ενάντια στη γεύση της εποχής, γεννώντας στις αρχές του 20ού αιώνα μια ολόκληρη σειρά ζωγράφων μακριά από κλασσικός.

Φωβισμός (1905-1907), ο κυβισμός και το εξπρεσιονισμός ήταν τα πρώτα πρωτοποριακά εικονογραφικά κινήματα. Αμέσως μετά, το φουτουρισμός ήταν ο πρώτος που δημοσίευσε ένα μανιφέστο, όπου διακηρύσσονταν καλλιτεχνικές και λογοτεχνικές προθέσεις, με το σύνθημα ότι «το βρυχηθμένο αυτοκίνητο είναι πιο όμορφο από τη Νίκη της Σαμοθράκης», δηλαδή εξυψώνει τη νεωτερικότητα και την τεχνολογία.

Χαρακτηριστικά της avant-garde

Ο σουπρεματισμός του Μάλεβιτς απέφυγε τη μίμηση του πραγματικού.

Η avant-garde γενικά χαρακτηριζόταν από:

• Να περιλαμβάνει ένα ποικίλο σύνολο «-ισμών», δηλαδή ιδιαίτερων καλλιτεχνικών εκδηλώσεων, προικισμένων με ένα νόημα, μια ομαδική πολιτική, ένα σύνολο αισθητικών αρχών και διαφορετικά μέλη. Ήταν ένα κίνημα κινημάτων, πραγματικά, που έτεινε να είναι βραχύβια και να το διαδέχονται νέα.
• Μπορεί να ταξινομηθεί σε δύο μεγάλες τάσεις: την ιστορική πρωτοπορία ή την πρώτη πρωτοπορία, που καλύπτει τα τέλη του δέκατου ένατου και τις αρχές του εικοστού αιώνα, και τη δεύτερη πρωτοπορία, μετά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο και τελείωσε τη δεκαετία του 1970.
• Κάτοχος α στάση προκλητικό, προκλητικό και μαχητικό, που συχνά εκφραζόταν ανοιχτά στα μανιφέστα κάθε «-ισμού».
• Αντιταχθείτε στους παραδοσιακούς τρόπους και αξιολογήστε τον πειραματισμό, την ελεύθερη έκφραση, την τόλμη και την ταχύτητα.
• Αγκαλιάζοντας μια πολιτική αίσθηση της τέχνης, συχνά θεωρώντας την ως κριτική της καθιερωμένης κοινωνίας.
• Προτείνετε νέο μεταφορές, εικόνες και εκφραστικές τεχνικές, που συχνά εξερευνούν τα όρια μεταξύ του ενός και του άλλου και υπερασπίζονται την υποκειμενικότητα και την πρωτοτυπία ως εγγύηση μιας νέας τέχνης, προσαρμοσμένης στη νέα εποχή.

Κύριες εκδηλώσεις της πρωτοπορίας

Ιμπρεσιονιστές όπως ο Μονέ άλλαξαν τη γραμμή και τον τρόπο αντίληψης του έργου.

Μερικοί από τους κύριους «-ισμούς» του κινήματος της πρωτοπορίας ήταν:

Historical Vanguards (1874-1939)

• Ιμπρεσιονισμός (1874-1910). Σε πολλές ταξινομήσεις της avant-garde, ο ιμπρεσιονισμός συνήθως παραλείπεται, καθώς ήταν ένα κίνημα του τέλους του δέκατου ένατου αιώνα. Ωστόσο, ήταν το πρώτο καλλιτεχνικό κίνημα που επαναστάτησε ενάντια στην παραδοσιακή γεύση της εποχής, προτείνοντας την αναπαράσταση του πραγματικότητα από το φως: η εντύπωση που αφήνει, και που συνθέτει τον πίνακα. Για αυτό άλλαξε τη γραμμή και τον τρόπο αντίληψης του εργοτάξιο, τόσο επιδραστικό που γέννησε τον νεοϊμπρεσιονισμό και τον μετα-ιμπρεσιονισμό.
• Εξπρεσιονισμός (1905-1913). Arisen in Germany, λίκνο του ΡομαντισμόςΟ εξπρεσιονισμός ήταν ένα σημαντικό ζωγραφικό, ποιητικό και κινηματογραφικό κίνημα, που υπερασπίστηκε το έργο ως αντανάκλαση της εσωτερικής και συναισθηματικής πραγματικότητας του καλλιτέχνη, παρά ως αντίγραφο του πραγματικού κόσμου. Υπερβολές, παραμορφώσεις, αφαιρέσεις, όλα ήταν ευπρόσδεκτα να αναπαραστήσουν τον κόσμο του καλλιτέχνη.
• Κυβισμός (1907-1914). Επίθεση στην παραδοσιακή αναγεννησιακή προοπτική και στον ρεαλιστικό τρόπο αναπαράστασης του πραγματικότητα, ο κυβισμός του Πικάσο και του Μπρακέ αναλαμβάνει τον δικό του τρόπο να βλέπει τον κόσμο, στον οποίο τα αντικείμενα φαίνονται στις τρεις διαστάσεις τους ταυτόχρονα, απομακρύνοντας τον ιμπρεσιονισμό και τη φωτογραφική του ακρίβεια, για να εκτιμήσει μάλλον την υποκειμενική οπτική των πραγμάτων.
• Φουτουρισμός (1909-1914). Ο φουτουρισμός, υπό τη σκυτάλη του Ιταλού συγγραφέα Filippo Marinetti, φιλοδοξούσε να είναι το πρώτο πραγματικά σύγχρονο καλλιτεχνικό κίνημα, στο οποίο η μηχανή, η ταχύτητα, η τεχνολογία και άλλες βιομηχανικές πτυχές ήταν, κατά την άποψή του, αισθητικά υποτιμημένες. Ο φουτουρισμός κορυφώθηκε πολύ γρήγορα, αλλά ανακαλύφθηκε ξανά μερικά χρόνια αργότερα και αποδείχθηκε ότι είχε μεγάλη επιρροή στον Ντανταϊσμό και τον Σουρεαλισμό.
• Ντανταϊσμός (1915-1922). Ήταν ίσως το πιο ριζοσπαστικό και επιθετικό από όλα τα κινήματα της avant-garde. Γεννημένος στην Ελβετία, από το χέρι του Ρουμάνου ποιητή Τριστάν Τζάρα, αγκάλιασε την αναρχισμός ως εναλλακτική σε κάθε ηθική, κοινωνική, ποιητική ή αισθητική σύμβαση. Το όνομά του, στην πραγματικότητα, προέρχεται από μια τυχαία αναζήτηση στο λεξικό, που σήμαινε μια καθαρή, ελεύθερη δημιουργία, ικανή να εκφραστεί με νέους και εκπληκτικούς τρόπους. Είχε μεγάλη επιρροή για τις μετέπειτα πρωτοπορίες.
• Σουπρεματισμός (1915-1919). Γεννημένος στην επαναστατική Ρωσία από το χέρι του Kasimir Malevich, ήταν μια εικονογραφική εξερεύνηση σε αναζήτηση ενός Γλώσσα καινούργιο και καθαρό πλαστικό, χωρίς εικονιστικά κληρονομιές. Αγκάλιασε τη γεωμετρία και την αφαίρεση ως απόδραση από τη μίμηση της πραγματικότητας, με ιδιαίτερη χρήση ασπρόμαυρων, ή όχι πολύ φωτεινών χρωμάτων. Ήταν ένα από τα κύρια κινήματα του αφηρημένη τέχνη.
• Ultraism (1918-1922). Εμφανίστηκε στην Ισπανία μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, ήταν ένα ανανεωτικό κίνημα της ποιητικής γραφής, υπερασπιζόμενη την στίχος δωρεάν και το μεταφορική έννοια, σε αντίθεση με το ανέκδοτο και το ΟΜΟΙΟΚΑΤΑΛΗΞΙΑ. γέννησε άλλα κινήματα όπως ο δημιουργισμός και οι μεγαλύτεροι εκφραστές του ήταν ο Vicente Huidobro, ο Guillaume Apollinaire και ο Jorge Luis Borges.
• Στριδαντισμός (1922-1927). Γεννημένος στο Μεξικό ως μείγμα διαφορετικών κινημάτων avant-garde, είχε ένα σύγχρονο, κοσμοπολίτικο και αστικό λογοτεχνικό πνεύμα, με δυσαρεστημένα, σνομπ και ασεβή γούστα, που απέρριπτε ό,τι ήταν αρχαίο. Ο μεγαλύτερος πρόγονός του ήταν ο φουτουρισμός, στη σοβιετική ρωσική του πλευρά.
• Σουρεαλισμός (1924-1939). Αντικατοπτρίζοντας την αστάθεια του Μεσοπολέμου, αυτό το κίνημα αναδύεται χάρη στο έργο του Γάλλου ποιητή André Bretón και σύντομα εξαπλώνεται στη ζωγραφική, όπου αποκτά διπλό νόημα: παραστατικό και αφηρημένο σουρεαλισμό. Ο καθένας, με τον δικό του τρόπο, προσπάθησε να εξερευνήσει όχι πια την ορατή πραγματικότητα, αλλά την πραγματικότητα του ονείρου: αυτή που ήταν παγιδευμένη στο κεφάλι του καλλιτέχνη και που μπορεί να προσεγγιστεί μόνο στα όνειρα, μέσα από ιντριγκαδόρους και απαίσιους μηχανισμούς. Αυτός είναι ο λόγος που ο σουρεαλισμός εκτιμούσε μεθόδους αγνοώντας τη δημιουργία, όπως αυτόματη γραφή ή εξαίσιο πτώμα και καλλιεργημένα γράμματα, κινηματογράφος και ζωγραφική με απαράμιλλο στυλ.

Δεύτερες εμπροσθοφυλακές (1945-1970)

• Ταχισμός (1940-1950). Ανήκοντας σε ένα ευρύτερο και πιο ποικιλόμορφο κίνημα γνωστό ως Informalism, είναι ένα είδος αφηρημένης ζωγραφικής που βασίζεται σε λεκέδες (εξ ου και το όνομά του, από τα γαλλικά διαγράφω, «λεκές»). Ήταν μια αντίδραση στον κυβισμό, ο οποίος χρησιμοποιούσε τσιμπήματα, χοντρές, ακατάστατες γραμμές και είχε δεσμούς με την αμερικανική λυρική αφαίρεση.
• Arte Póvera (μέσα 1960). Το όνομά του προέρχεται από το ιταλικό: «φτωχή τέχνη», όνομα που του έδωσε ο κριτικός Germano Celant, επειδή χρησιμοποιούσε ταπεινά, μη βιομηχανικά υλικά για τα έργα του, όπως π.χ. λίπη, σχοινιά, πάνινες τσάντες, βρωμιά, κορμούς κ.λπ. Έτσι, φτιάχτηκε ένα έργο του οποίου οι αλλαγές με το καιρός ήταν εμφανείς και αξιόλογοι, αφού τα υλικά κατασκευής τους αποσυντέθηκαν.
• Κινητική τέχνη (1965-1970). Ένα είδος πλαστικής τέχνης που προσπάθησε να αναπαράγει στα έργα του το κίνηση και οπτικά εφέ, καθώς ο θεατής έμπαινε ή περπατούσε δίπλα στο γλυπτική ή την εικόνα. Σε ορισμένες περιπτώσεις, χρησιμοποιήθηκαν ακόμη και μικροί κινητήρες για την παραγωγή της κίνησης. Ήταν μια από τις πιο ορθολογικές τέχνες της στιγμής, κοντά στο design αφού τα έργα της απαιτούσαν ένα τεράστιο σχεδίαση.

Συγγραφείς και εκπρόσωποι της πρωτοπορίας

Οι πρωτοποριακοί συγγραφείς είναι πάρα πολλοί για να απαριθμηθούν, αλλά ένας ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ από τα πιο διάσημα θα έπρεπε να περιλαμβάνει τα ακόλουθα:

• Claude Monet (1840-1926). Γάλλος ζωγράφος, δημιουργός μαζί με άλλους του ιμπρεσιονισμού. Μάλιστα, ένα από τα έργα του έδωσε στο κίνημα το όνομά του: «Impression, rising sun» από το 1872.
• Pierre-Auguste Renoir (1841-1919). Ένας άλλος από τους μεγάλους ιμπρεσιονιστές ζωγράφους, τα έργα του οποίου τείνουν να είναι πιο αισθησιακά και περίτεχνα από αυτά των υπολοίπων συνανθρώπων του, με μια φωτεινή παλέτα και μια αισιόδοξη άποψη της πραγματικότητας.
• Edvard Munch (1863-1944). Ο Νορβηγός ζωγράφος και χαράκτης, του οποίου τα εξπρεσιονιστικά έργα ήταν πάντα επηρεασμένα από την αγωνία και τα πάθη, επηρεάστηκε έντονα από τον νεοϊμπρεσιονισμό.
• Fritz Lang (1890-1976). Ο Αυστριακός σκηνοθέτης του οποίου η δουλειά αναπτύχθηκε στη Γερμανία και τις Ηνωμένες Πολιτείες, θεωρείται ένας από τους μεγάλους εκφραστές του εξπρεσιονισμού στον κινηματογράφο, πριν η καριέρα του πάρει στροφή για τη μαύρη ταινία μετά τη μετανάστευση του στις Ηνωμένες Πολιτείες και την ένταξή του στο Χόλιγουντ.
• Πάμπλο Πικάσο (1881-1973). Ισπανός ζωγράφος και γλύπτης που μαζί με τον Ζωρζ Μπρακ δημιούργησαν τον Κυβισμό. Ήταν ένας από τους μεγαλύτερους ζωγράφους του 20ου αιώνα και ένθερμος μαχητικός κομμουνιστής και ειρηνιστής.
• Τριστάν Τζάρα (1896-1963). Ρουμάνος ποιητής και δοκιμιογράφος εβραϊκής καταγωγής, ίδρυσε το αντικαλλιτεχνικό κίνημα Ντανταϊσμό, του οποίου είναι ο μεγαλύτερος εκφραστής. Πρόγονος του σουρεαλισμού, είναι ένας από τους μεγάλους καλλιτέχνες της avant-garde του 20ού αιώνα.
• Guillaume Apollinaire (1880-1918). Γάλλος ποιητής, μυθιστοριογράφος και δοκιμιογράφος, διάσημος για την καλλιγραμματική ποίησή του που προσπάθησε να αναπαραστήσει, μέσω της τυπογραφίας και της διάταξης στη σελίδα, νέα νοήματα πέρα ​​από αυτό που ειπώθηκε με λέξεις. Ήταν ο πρώτος που χρησιμοποίησε τον όρο «σουρεαλισμός» και «σουρεαλιστής» το 1917, αναφερόμενος σε ένα από τα έργα του από θέατρο.
• André Breton (1896-1966). Ποιητής, δοκιμιογράφος, κομμουνιστής ακτιβιστής και πατέρας του σουρεαλισμού, ο Μπρετόν ήταν επίσης πρωτοπόρος του Ντανταϊσμού, πριν από τη ρήξη του με τον Τζάρα. Το έργο του είναι το πιο αντιπροσωπευτικό του σουρεαλισμού.
• Λουίς Μπουνιουέλ (1900-1983). Ισπανός σκηνοθέτης του οποίου το έργο παρήχθη ως επί το πλείστον στο Μεξικό και τη Γαλλία, λόγω της σκληρότητας του Ισπανικού Εμφυλίου Πολέμου. Καλλιτέχνης του σουρεαλισμού, συνεργάτης του Σαλβαδόρ Νταλί, θεωρείται ένας από τους πιο πρωτότυπους σκηνοθέτες στην ιστορία.
• Σαλβαδόρ Νταλί (1904-1989). Ισπανός ζωγράφος, γλύπτης, χαράκτης, σκηνογράφος και συγγραφέας με ισχυρή υπερρεαλιστική σχέση, οι πίνακές του φημίζονται για τα ονειρικά και ανησυχητικά σκηνικά τους, γνωστά σε όλο τον κόσμο. Με τεράστια πρωτοτυπία, ναρκισσισμό και μεγαλομανία, συνεργάστηκε εκτενώς με κινηματογραφιστές όπως ο Άλφρεντ Χίτσκοκ και ο Γουόλτ Ντίσνεϊ.

Έργα πρωτοπορίας

Το έργο του Πικάσο «Γκουέρνικα» θυμίζει τους βομβαρδισμούς κατά τη διάρκεια του Εμφυλίου Πολέμου.

Και πάλι, ο κατάλογος των έργων avant-garde είναι πολύ εκτενής και ποικίλος. Στη συνέχεια, θα αναφέρουμε απλώς μερικούς από τους πιο γνωστούς συγγραφείς που αναφέρονται παραπάνω.

• Εντύπωση, ανατέλλοντος ήλιος Υ Μεσημεριανό στο γρασίδι από τον Μονέ.
• Το γεύμα των κωπηλατών Υ Οι μεγάλοι λουόμενοι από τον Ρενουάρ.
• Η κραυγή Υ Το φιλί από τον Munch.
• Μητρόπολη Υ Μ, ο βρικόλακας του Ντίσελντορφ του Φριτς Λανγκ.
• Οι Αρχοντίες της Αβινιόν , Άνθρωπος με κιθάρα και Γκουέρνικα από τον Πικάσο.
• Το πρώτο μανιφέστο του Νταντά Υ Εκεί που πίνουν οι λύκοι σκόραρε ο Τριστάν Τζάρα.
• Ένας ανδαλουσιανός σκύλος Υ Η διακριτική γοητεία της αστικής τάξης του Μπουνιουέλ.
• Ο μεγάλος αυνανιστής , Ο επιμονή της μνήμης Υ Ο πειρασμός του Σαν Αντόνιο του Σαλβαδόρ Νταλί.