εξπρεσιονισμός

Τέχνη

2022

Εξηγούμε τι είναι ο εξπρεσιονισμός, τα χαρακτηριστικά του, ο αφηρημένος και ο γερμανικός εξπρεσιονισμός. Επίσης, τα έργα και οι συγγραφείς τους.

Η καταγωγή του εξπρεσιονισμού έγινε στη Γερμανία.

Τι είναι ο Εξπρεσιονισμός;

Όταν μιλάμε για εξπρεσιονισμό αναφερόμαστε σε ένα καλλιτεχνικό και πολιτιστικό κίνημα που εμφανίστηκε στη Γερμανία του 20ού αιώνα και το οποίο περιέλαβε μεγάλο αριθμό δημιουργών με διαφορετικούς τρόπους. πειθαρχίες καλλιτεχνικά, όπως ζωγραφική, ο γλυπτική, ο βιβλιογραφία, ο αρχιτεκτονική, ο κινηματογράφος, ο θέατρο, ο χορός, ο Φωτογραφία, και τα λοιπά. Η θεμελιώδης αρχή του τείνει να συνοψίζεται στην παραμόρφωση της πραγματικότητας για να εκφράσει το συναισθηματικό και ψυχολογικό περιεχόμενο, δηλαδή υποκειμενικό, του καλλιτέχνη.

Μαζί με τον Γαλλικό Φωβισμό, ο Εξπρεσιονισμός είναι ένα από τα πρώτα καλλιτεχνικά κινήματα που ταξινομήθηκαν ως Πρωτοπορίες (οι «Ιστορικές Πρωτοπορίες»), παρά το γεγονός ότι περισσότερο από ένα ομοιογενές κίνημα ήταν ένα στυλ, ένα στάση, που συγκέντρωνε μια ποικιλία κινημάτων και τάσεων, που κοινός άξονας τους ήταν η αντίθεσή τους στην Ιμπρεσιονισμός κυρίαρχη από τα τέλη του δέκατου ένατου αιώνα και η σύνδεσή της με φιλοσοφία θετικιστής.

Έτσι, είναι δυνατόν να μιλήσουμε για πολλούς εξπρεσιονισμούς: τον Φωβιστικό, τον νεωτεριστής, Κυβίστας, φουτουριστικό, σουρεαλιστικό, περίληψη κ.λπ. Αν και η προέλευσή του έγινε στη Γερμανία, κυρίως με τις ομάδες Die Brücke και Der Blaue Reiter, ήταν μια τάση που έγινε δημοφιλής Ευρώπη ακόμα και στις αμερικανικές χώρες. Ο όρος «εξπρεσιονιστής» χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά το 1901 για να χαρακτηρίσει μια σειρά από πίνακες που παρουσιάστηκαν στο Salon des Indépendants στο Παρίσι και αποδίδεται στον Julién-Auguste Hervé.

Χαρακτηριστικά του εξπρεσιονισμού

Ο εξπρεσιονισμός είναι μια τάση με μεγάλη στιλιστική ποικιλομορφία.

Ο εξπρεσιονισμός θεωρείται μια αντίδραση ενάντια στις αρχές της αντικειμενικότητας του ιμπρεσιονισμού, που επιβάλλει στον τέχνη το έργο της αναπαράστασης με υποκειμενικό τρόπο, δηλαδή παραμορφωμένο, παραμορφωμένο, της συναισθηματικότητας του καλλιτέχνη και όχι πιστή αντανάκλαση αυτού που παρατηρεί ο ποιητής στον πραγματικό κόσμο. Αρχικά αυτό αναφερόταν μόνο στη ζωγραφική, αλλά αργότερα μετανάστευσε στις υπόλοιπες τέχνες.

Αυτή η νίκη της υποκειμενικότητας παρήγαγε, σε πρώτο βαθμό, μια τάση προς χρωματιστά βίαιο, προς το θέμα της μοναξιάς και της δυστυχίας, που γενικά ερμηνεύεται ως τα συναισθήματα που υπήρχαν στη Γερμανία του Μεσοπολέμου, βυθισμένα σε κρίση πολιτικό και οικονομικό, που προκάλεσε την επιθυμία για ανανέωση των καλλιτεχνικών γλωσσών.

Ωστόσο, ο εξπρεσιονισμός προσαρμόστηκε γρήγορα σε άλλους γεωγραφίες Υ πολιτισμούς, αποτελώντας αντανάκλαση άλλων υποκειμενικοτήτων διαφορετικών από τη γερμανική. Έτσι, ο εξπρεσιονισμός απέχει πολύ από το να είναι ένα ομοιογενές ή εύκολα οριζόμενο κίνημα, αφού είναι ένα ρεύμα με μεγάλη υφολογική ποικιλομορφία.

Αυτή η κίνηση εξαφανίστηκε μετά την Β' Παγκόσμιος Πόλεμος (1939-1945), αλλά άφησε ισχυρό αποτύπωμα σε άλλα καλλιτεχνικά ρεύματα των μέσων του 20ού αιώνα, όπως ο Αμερικανικός Αφηρημένος Εξπρεσιονισμός ή ο Γερμανικός Νεο-Εξπρεσιονισμός, καθώς και στο έργο πολλών μεμονωμένων συγγραφέων.

Αφηρημένος εξπρεσιονισμός

Ο αφηρημένος εξπρεσιονισμός χρησιμοποιεί ακατάστατα ή βίαια εγκεφαλικά επεισόδια.

Είναι γνωστός ως Αφηρημένος Εξπρεσιονισμός σε ένα καλλιτεχνικό κίνημα που εμφανίστηκε στις Ηνωμένες Πολιτείες γύρω στο 1940 και στη συνέχεια εξαπλώθηκε στον υπόλοιπο κόσμο, αποτελώντας το πρώτο σωστά αμερικανικό κίνημα στην ιστορία των τεχνών.

Εννοείται ως συνδυασμός της αφηρημένης τέχνης με τις επιταγές του ευρωπαϊκού εξπρεσιονισμού, επιτυγχάνοντας έναν πολύ υποκειμενικό βαθμό έκφρασης της εσωτερικότητας του καλλιτέχνη από χαοτικές φόρμες, άτακτες ή βίαιες γραμμές, γι' αυτό είναι γνωστό και ως Action painting ("Action painting ") ή Drip painting ("Drip painting"), και συνδέεται με το λεγόμενο New York School, μια ομάδα καλλιτεχνών της εποχής που μοιράζονταν αυτή την ιδέα της τέχνης.

Μερικοί από τους μεγάλους εκφραστές του ήταν ο Arshile Gorky, που θεωρείται ο ιδρυτής και ηγέτης του γκρουπ, William Baziotes, Adolph Gottlieb, Franz Kline, Robert Motherwell, Mark Rothko, Clyfford Still και συγγραφείς της διεθνούς φήμης Jackson Pollock.

Γερμανικός εξπρεσιονισμός

Αντίθετα, η αρχική τάση του εξπρεσιονιστικού κινήματος, που εμφανίστηκε στη Γερμανία τον Μεσοπόλεμο, ονομάζεται Γερμανικός Εξπρεσιονισμός, αν και το κίνημα αυτό αργότερα έγινε διεθνές φαινόμενο.

Η εμφάνισή του στη Γερμανία δεν είναι τυχαίο γεγονός, αλλά τροφοδοτείται από τις πολυάριθμες και εις βάθος μελέτες τέχνης που πραγματοποιήθηκαν στη χώρα αυτή πριν από τον 19ο αιώνα, ιδίως όσον αφορά ρομαντισμός και στις συνεισφορές στον τομέα της αισθητικής χαρακτήρων από τους Βάγκνερ και Νίτσε, μεταξύ άλλων. Έτσι διαμορφώθηκε το Innerer Drang («εσωτερική ανάγκη»), αποτέλεσμα του διαχωρισμού του πραγματικού κόσμου από τον εσωτερικό κόσμο του καλλιτέχνη, και μια βασική έννοια στην εμφάνιση του Εξπρεσιονισμού, που προσπάθησε να συλλάβει αυτό το συναίσθημα.

Ο Εξπρεσιονισμός χαρακτηρίστηκε ως «Εκφυλισμένη Τέχνη» από τον Ναζισμό κατά τις δεκαετίες του 1930 και του 1940 και απαγορεύτηκε για υποτιθέμενους δεσμούς με αυτόν. κομμουνισμός και φυσικά ανατρεπτικό πολιτικό περιεχόμενο. Ίσως για αυτόν τον λόγο μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο εξαφανίστηκε ως τάση.

Ο εξπρεσιονισμός λειτουργεί

Το Light of the Eyes συνέθεσε ο Anton von Webern το 1935.

Μερικά από τα πιο αντιπροσωπευτικά έργα του Εξπρεσιονισμού στις διάφορες τέχνες είναι:

  • Ζωγραφική.
    • Fränzi μπροστά από μια σκαλιστή καρέκλα από τον Ernst Ludwig Kirchner όταν έχουμε τις πληροφορίες.
    • Μπλε άλογο του Φραντς Μαρκ
    • Η κραυγή του Edvard Munch
    • Σενέσιο από τον Paul Klee
    • Ο μπλε καβαλάρης του Βασίλι Καντίνσκι
  • Βιβλιογραφία.
    • Ο θάνατος του Danton του Georg Büchner
    • Το ξύπνημα της άνοιξης από τον Frank Wedekind
    • Ο δρόμος της Δαμασκού του August Strindberg
    • Το μαγικό βουνό του Thomas Mann
    • Μεταμόρφωση του Φρανκ Κάφκα
  • ΜΟΥΣΙΚΗ.
    • Πιερό σεληνάριο του Arnold Schönberg
    • Το φως των ματιών του Anton von Webern
    • Ο Βόζεκ του Άλμπαν Μπεργκ
  • Κινηματογράφος.
    • Το γκόλεμ από τον Paul Wegener και τον Henrik Gaalen
    • Το γραφείο του γιατρού Καλιγκάρι από τον Robert Wiene
    • Νοσφεράτου, ο βρικόλακας του Φρίντριχ Μουρνάου
    • Μ, ο βρικόλακας του Ντίσελντορφ του Φριτς Λανγκ

Συγγραφείς και εκπρόσωποι

Ο εξπρεσιονισμός απολαμβάνει πολυάριθμους και καταξιωμένους εκπροσώπους σε όλους τους καλλιτεχνικούς τομείς, πολλοί από τους οποίους συγκαταλέγονται στους πιο διάσημους σύγχρονους καλλιτέχνες στον κόσμο, όπως:

  • Ζωγραφική. Arnold Bröcklin (Ελβετός, 1827-1901), Heinrich Nauen (Γερμανός, 1880-1940), Ernst Ludwig Kirchner (Γερμανός, 1880-1938), Paul Klee (Ελβετός, 1879-1940), Vasilisianski (189-1940) , Franz Marc (Γερμανός, 1880-1916), Egon Schiele (Αυστριακός, 1890-1918), Amedeo Modigliani (Ιταλός, 1884-1920), Marc Chagall (Λευκορώσος, 1887-1985), Edward Hopper 1982 (Ameri) , Ντιέγκο Ριβέρα (Μεξικάνα, 1886-1957) ή Φρίντα Κάλο (Μεξικάνα, 1907-1954).
  • ΜΟΥΣΙΚΗ. Arnold Schönberg (Αυστριακός, 1874-1951), Anton Webern (Αυστριακός, 1883-1945), Alban Berg (Αυστριακός, 1885-1935), Paul Hildemith (Γερμανός, 1895-1963), Viktor Ullman (Πολωνός, 89-191).
  • Βιβλιογραφία. Georg Büchner (Γερμανός, 1813-1837), August Strindberg (Σουηδικός, 1849-1912), Thomas Mann (Γερμανός, 1875-1955), Gottfried Benn (Γερμανός, 1886-1956), Φραντς Κάφκα (Τσεχία), 883-19, Georg Trakl (Αυστριακός, 1887-1914), Bertoldt Brecht (Γερμανός, 1898-1956), Ramón María del Valle-Inclán (Ισπανικά, 1866-1936).
  • Κινηματογράφος. Robert Wiene (Γερμανικά, 1873-1938), Friedrich Murnau (γερμανικά, 1888-1931), Fritz Lang (Αυστριακός, 1890-1976), Paul Wegener (Γερμανός, 1874-1948), Robert Siodmak (Γερμανικά, 1970-).
!-- GDPR -->